Por Víctor Robi
La llegada de la primavera ha consolidado el pulso musical del año con una serie de lanzamientos que destacan por su solidez y variedad. Entre regresos relevantes, debuts prometedores y propuestas que confirman su madurez, abril se ha convertido en un punto de referencia para entender hacia dónde se dirige la escena en esta primera mitad de 2026.
Foo Fighters – Your Favorite Toy
El regreso de la banda se plasma en un álbum breve pero intenso, donde la crudeza sonora sustituye cualquier artificio. Grabado en Studio 606, el disco apuesta por riffs directos y un pulso punk‑garage que recuerda a sus primeras etapas, pero con la experiencia acumulada de décadas. La incorporación de Ilan Rubin en la batería aporta frescura y precisión, mientras Dave Grohl lidera con una energía catártica. Temas como Asking for a Friend y Caught in the Echo muestran la capacidad del grupo para equilibrar furia y melodía.
Jim Jones All Stars – Cat Fight
La banda liderada por Jim Jones entrega un trabajo explosivo, producido por Chris Robinson, que mezcla el espíritu del rock & roll clásico con la urgencia proto‑punk. El álbum se mueve entre la crudeza de MC5 y la teatralidad de Little Richard, con guitarras abrasivas y una sección rítmica que no da tregua. Invitados como Chuck Prophet y Gloria Jones aportan matices que enriquecen el conjunto. Cat Fight es un disco que suena a directo, a sudor y a electricidad desbordada.
Cervatana – Cervatana
El debut homónimo de Cervatana es una propuesta conceptual que combina kraut rock, techno, ambient y big beat en una narrativa distópica sobre la relación entre inteligencia artificial y humanidad. Grabado en Sevilla y masterizado por Brian Lucey, el álbum se estructura como un western espacial donde cada capítulo es un episodio de tensión y expansión sonora. Piezas como Cap. IV: La Bomba y Cap. II: Amaltea IX muestran su capacidad para alternar entre la densidad industrial y la sutileza atmosférica. Un debut que exige escucha completa y recompensa con un universo propio con los aderezos de los DMBK mostrando Dandy Piranha y Machete se defienden con gran acierto más allá de la kinkidelia
Poly‑Math – Something Deeply Hidden
Los británicos entregan un álbum instrumental que se inspira en la mecánica cuántica y el libro homónimo de Sean Carroll. Producido por Mark Roberts, el disco despliega polirritmos complejos y atmósferas expansivas que se mueven entre el math‑rock, el prog y el post‑rock. Temas como The Universe as an Engine y Terror Management Theory muestran su capacidad para convertir la abstracción científica en música vibrante. El artwork, pintado en óleo por el guitarrista Tim Walters, refuerza la dimensión conceptual del proyecto.
No Longer Me – No Longer Me
La banda emergente presenta un debut sólido dentro del indie alternativo, con tintes post‑hardcore y melodías atmosféricas. Las guitarras expansivas y las letras introspectivas construyen un sonido que oscila entre la crudeza y la contemplación. La producción apuesta por contrastes dinámicos, donde los momentos de mayor intensidad conviven con pasajes etéreos. Un disco que los posiciona como una de las propuestas jóvenes más prometedoras del panorama actual.
Para recorrer abril en una sola escucha, aquí tienes la playlist con lo más destacado:
